Nazareth sind keine Band mehr, - nein, sie sind vielmehr eine Institution, eine Legende, eine Spuckgeschichte. Hits und altbekannte Gassenhauer hat man genügend vorzuweisen aus den vergangenen 300 Jahren. Na ja, ganz so viele sind es denn doch noch nicht. Aber es reicht als Garantieschein, dass sich auch diesmal ca. 400 Dinos, Großväter, Methusalems, aber auch Nachfahren der Seventees – Rock’n’Roll Generation eingefunden haben und die Festung, bzw. das Metropolis gut gefüllt ist. Vom Hippie Opa bis zur Rockerbraut sind sämtliche Generationen friedlich miteinander vereint und feiern zum mindestens 150sten Mal den Gespenster-Rap dank Songs wie „Dream On“, „Razamanaz“, „Love Hurts“, „Miss Misery“ und natürlich die unverwüstliche Zugabe „This Flight Tonight“. – Nazareth sind jenseits von gut und böse, sind erhaben über Klischees und gute Geister (ausgenommen die aus der Flasche) und scheren sich einen Teufel um Konventionen. Ob der tonnenweise Verbrauch von Trockeneisnebel nur als Zusatz-Wauw-Effekt gedacht ist, zur Gespenstervertreibung oder eher zur Verschleierung unübersehbarer Tatsachen entzieht sich meiner Kenntnis. Sei es Dan McCaffertys lädiertes Beißwerkzeug, das sich bei jedem Vokallaut in all seiner Pracht offenbart, und bei dessen Anblick jeder Dentist das Geschäft seines Lebens wittern würde. Oder ist es Pete Angnews Eierkopf, der augenscheinlich weder auf Priorinkapseln noch auf Wunderhaarwuchsmittel anspricht. – Jedenfalls nicht mehr. Ist er doch neben Cafferty das einzig überlebende Original-Mitglied dieser Band. Aber Rock’n’Roll ist bekanntlich Sex, und Glatzköpfe sind bekanntlich sexy, egal wie alt sie sind. Aber zumindest hat Angew die nächste Generation in die Gruppe mit eingebracht. Denn am Schlagzeug sitzt kein geringerer als sein Sprössling Lee Agnew. Und um das Ganze zu vervollständigen, die Gitarre zupft der immerhin schon 41jährige Jimmy Murrison. Eines haben sie alle gemeinsam. Sie sind waschechte Schotten. 

Den Trockeneisnebel haben Nazareth wahrscheinlich sogar von dort mitgebracht. Und der steht den Schwaden in den Highlands sicherlich in nichts nach. Er sorgt dafür, dass man wie gesagt, mehr hört wie sieht und lassen jedem Fotografen die Haare zu Berge stehen in panischer Vorahnung auf optischen Blendenhorror. Gott sei Dank befinden sich nur zwei Vertreter der knipsenden Zunft vor Ort.... andererseits bin da leider ich auch dabei, in Selbstmitleid zerfließend und auf ein Wunder hoffend.
Nazareth lassen die Schwarten krachen. Nein, sie sind mitnichten eine abgehalfterte Oldieband, die nur noch wegen der Knete durch die Lande tingelt. Erstklassiges B-Movie würde ich sagen mit der Nostalgie vergangener Tage und der huldigenden Unterstützung ihrer zum Großteil gleichaltrigen Grufti-Verehrer. Allerdings ist mir nicht ganz klar, ob es sich bei  dem Cover von „Cocaine“ um eine  reine Hommage an JJ Cale  handelt oder ob den schottischen Rockdinos die Ghoststories zu Geiste gestiegen sind.... Oscar Wilde hätte sein Gespenst von Canterville zur Verstärkung sicher gerne ausgeliehen. Im großen und ganzen ein bodenständiger Act, der so manchen Jungspund mit Leichtigkeit wegzaubert. Hokus Pokus Fidibus.  

Die Frauen sind im Vormarsch, ich sag’s ja! – Auch wenn es im Hardrock Genre nicht viele Vertreterinnen des schwachen Geschlechts gibt. Aber die Donnas aus Kalifornien wollen einmal mehr beweisen, dass eben auch Frauen in der Lage sind, harten, straighten und kompromisslosen Rock’n’Roll zu produzieren. Zum zweiten Mal sind die Donnas jetzt auch in Europa zu Gast mit ihrem zweiten Album „Gold Medal“ im Gepäck. Nein, die Mädels sind nicht aufgedonnert, wie vielleicht ihr Name vermuten lässt, nicht glitzernd und glamourös wie z.B. Vixen es waren. Sie treten in Jeans und T-Shirt auf ohne großen Firlefanz, natürlich und ohne Haarspray-Fixierung und teilweise auch ohne Modelmaße. Aber das spielt alles keine Rolle. The Donnas mögen es roh, natürlich und frei weg von der Leber. Ihre Musik beinhaltet weder triefende Schnulzen noch Balladen sondern fetzigen Rock. Und die Texte handeln nicht von Herz Schmerz und Schmalz sondern fragen unter anderem: „Who Invited You“, oder etwa „I Don’t Care“. Ganz nach dem Motto: ihr könnt uns alle mal, wir machen was wir wollen. 

Trotzdem wirken die Vier nicht unbedingt wie gestandene Emanzen oder gar Feministinnen. Im Gegenteil, - die Gitarre hat fast den selben Umfang wie deren Bedienerin Allison Robertson, und hinterm riesig wirkenden Schlagzeug lugt allenfalls ein frecher Blondschopf Torry Castellano  hervor. Lediglich die Bassistin Maya Ford kann eine beachtliche Rubensfigur ihr eigen nennen. Aber Hauptsache Sängerin Brett Anderson verkörpert noch halbwegs den erotischen Vibe innerhalb der Donnas. Man möchte bei einer reinen Frauenband ja schließlich auch was für’s Auge haben. – Egal, - The Donnas geben wirklich alles, schweißtreibend und kraftraubend. Leider hat diese doch ziemlich anstrengende Variante der Live-Performance zur Folge, dass die Show bereits nach ca. einer Stunde abgepfiffen wird. Eine Zugabe ist noch drin, aber dann ist endgültig Feierabend. Fazit eines wirklich fetzigen Rock’n’Roll Konzerts mit durchaus talentierten Musikerinnen ist letztendlich die Feststellung, dass das schwache Geschlecht doch nicht ganz so viel Stehvermögen hat als ihre männlichen Kollegen, und dass viele ihrer Stücke sich letztendlich doch fast schon banal ähneln. Aber egal, - es war kurzweilig, zum abrocken und jede Menge Fun....